Un spectacle vu au CDN de Besançon le 3/12/2011
Texte : Musset
Mise en scène : Benoît LAMBERT
RÉSUMÉ DES PIÈCES.
Par Lise Valeur et Imane Assouar
Le spectacle est un montage de deux pièces de Musset :
Fantasio
Cette
l'histoire se passe en Allemagne. Elle parle d'un homme, Fantasio, qui
traîne son ennui, boit, fume, et d'une Princesse qui doit se marier au
Prince Mantoue afin de faire cesser la guerre entre le royaume de son
père et du prince.
Fantasio décide de se faire bouffon, il est admis au Palais.
Il va empêcher la princesse de se marier en la raisonnant.
On ne badine pas avec l'amour.
Le baron veut marier son fils Perdican avec sa nièce, Camille. Il a organisé leur rencontre, mais Camille ayant reçu une éducation religieuse n'est pas décidée à épouser son cousin, malgré toutes
ses tentatives de séduction.
Les scènes vont se succéder, Camille est partagée entre sa religion et son amour caché pour Perdican. Perdican, lui, va tout faire pour la rendre jalouse en voulant se marier à une paysanne, Rosette.
Les deux jeunes gens vont se chercher et provoquer la mort.
ANALYSE DU SPECTACLE
I. ESPACE SCENIQUE, DECOR ET ECLAIRAGE -
par Loïc Minary, Lucien Gallanti et Victor Couturieux
- L'espace scénique n'est pas une copie du réel car c'est plutôt un espace mental issu de l'imagination. Il est constitué de très peu d'objets mais nous arrivons à nous repérer facilement.
- Le décor est unique, il ne change que pendant l'entracte (changement de pièce ) mais il est toujours composé de tables et de bancs , juste une fontaine et du gazon s'ajoutent. Dans la 1ère pièce -(Fantasio), il représente une pièce de château et la cour de celui-ci. Dans la 2ème (On ne badine pas avec l'amour), il y a un bureau ou de l'herbe (le jardin). Il y a aussi un rideau disposé à l'arrière de la scène, aux deux tiers de celle-ci . Il permet de faire apparaître un personnage en arrière plan ou alors la pensée d'un autre acteur. Il peut aussi montrer une autre pièce ou alors représenter un objet comme un arbre derrière lequel Camille se cache quand Perdican arrive avec Rosette près de la fontaine.
- L'éclairage peut mettre en valeur un personnage, il peut changer l'atmosphère, grâce aux différent filtres de couleurs.
Exemples : Rouge : colère, Bleu : ambiance triste etc.
De plus l'éclairage peut suivre une personne grâce au système de la poursuite.
On peut également créer des effets de lumières, par exemple ombres, stroboscope.
Il y avait également la lumière tamisée derrière le rideau, quand un personnage apparaissait en arrière plan. Elle donnait en effet une impression de 2ème pièce ou illustrait la pensée d’un personnage.
II. OBJETS SCÉNIQUES
par Jorge Neves Nunes et Nathan Zimmerlé
o Le masque d'âne. Il est utilisé pour représenter l'âne du bouffon dans la pièce Fantasio et aussi l'âne qui transporte dame Pluche dans On ne badine pas avec l'amour.
o La corde. Dans la première pièce, elle est utilisée pour représenter un lien qui entrave la princesse Elsbeth : l'obligation d'épouser le Prince de Mantoue pour pacifier le royaume de son père.
o Les verres de champagne. Ils sont utilisés dans Fantasio après la déclaration du mariage d'Elsbeth, lors d’une fête où deux personnes boivent du champagne.
o La perruque rouge. Elle fait partie du déguisement du bouffon dans les deux pièces.
o Le ballon en forme de cœur. Il représente l'amour. Dans Fantasio, c'est le prince de Mantoue qui l'offre à la princesse Elsbeth et dans On ne badine pas avec l'amour, Perdican le porte par amour pour Camille.
o L'épée. Le prince de Mantoue la porte, elle fait partie de son uniforme.
o Le fauteuil roulant. Il apparaît dans la deuxième pièce, c'est le père de Perdican qui l'utilise non pas par handicap mais pour se déplacer.
o Le fusil. Il est utilisé par un soldat de l'armée du père d'Elsbeth, il représente la force de son armée.
o La bague. La bague avait été offerte par Camille à Perdican mais celui-ci va la jeter dans la fontaine pour montrer à Rosette qu'il rompt tout contact avec Camille.
o La bouteille de vin. Elle représente maitre Blazius qui est souvent ivre.
o Les écuelles. Elles sont souvent utilisées pour montrer la gourmandise de certains personnages (maître Blazius, Bridaine, dame Pluche).
o Le crucifix. Camille s'en sert pour montrer à Perdican que son seul amant est Jésus.
o Le cercueil. On la voit dans la première pièce. La personne qui est décédée est l'ancien bouffon de la cour.
III. GESTUELLE, VOIX, COSTUMES
par Astrid Pauly, Louisa Gaulme et Mouad Maher
Elle accentue les répliques des comédiens. Elle varie selon les émotions qu'ils veulent transmettre : colère, joie, tristesse, amour, passion, tendresse.
EX : le point levé peut signifier la révolte ou un baiser peut s'exprimer de différentes façons...
Ces gestes peuvent être doux, violents, comiques, sévères.
EX : doux pour évoquer l'amitié, la tendresse est comique pour exagérer le burlesque.
Les acteurs peuvent adapter leur gestuelle, en fonction de l'attitude du public.
EX : ils accentuent leurs mimiques, leur présence ou leurs feintes.
Les voix des comédiens ne sont pas leur voix naturelles, mais ils l'adaptent tellement bien qu'elles paraissent normales.
EX : de la gouvernante d'Elsbeth, jouée par la même comédienne que celle qui incarne Dame Pluche : La voix est très différente d'une pièce à l'autre, plus aigüe dans Fantasio.
La voix peut exprimer les différents aspects du caractère des personnages. EX : La voix du prince est très poussée pour représenter sa folie.
Un costume sert toujours à représenter quelque chose : parfois des émotions ou une époque, une condition sociale ou bien un genre du personnage que l'on veut faire ressortir.
FANTASIO :
Elsbeth : Fausse princesse à cause de sa fausse couronne, sa frange de petite fille et sa robe bleu ciel qui apparaît plus comme un costume de carnaval. Les lunettes étoile font ressortir l'aspect grotesque du personnage.
La Gouvernante d'Elsbeth : Elle est l'amie de la princesse et même sa confidente. Sous son costume plutôt austère, elle montre quelqu'un qui aime les livres d'amour, les histoires romantiques... et les ragots.
Fantasio : Costume de bouffon surtout pour marquer sa transformation et renforcer son personnage. Son visage est également grimé de sorte que son personnage soit encore plus exagéré.
Le Prince : Extraverti, il y a un grand jeu avec son costume qui symbolise sa farce. EX : la perruque particulièrement poudrée et le changement de condition sociale à chaque échange de costumes.
Le Roi : il un costume qui ne fait pas penser aux rois qu'on a l'habitude de voir. Le seul aspect qu'on retrouve du roi, chez lui, est sa couronne postiche. Il a plutôt l'habit et l'attitude d'un militaire. EX : l'uniforme militaire, la démarche, la présence et la posture stricte.
ON NE BADINE PAS AVEC L'AMOUR
Perdican : Il a un costume qui ne correspond pas à son époque. Son habit représente parfaitement son rang social (intelligent, cultivé).
Camille : Ses effets, au début, affichent sa croyance, sa sagesse et à la fin, elle revêt une robe de soirée qui n'est pas de son temps, pour montrer qu'elle n'est plus tout à fait croyante.
Rosette : Vêtue d'une robe très simple le choix de son costume représente son milieu social et aussi sa faiblesse par rapport à Perdican.
Dame Pluche : Grotesque féminin, son habillement est austère, strict et propre à son personnage. Celui-ci fait ressortir ses aspects physiques décrits dans la pièce.
Blazius : grotesque masculin, il s'habille de manière aisée pour afficher un rang social qui n'est pas le sien.
Bridaine : Malgré son habit de prêtre, il fait défaut à ce métier; ce qui le rend comique.
Le baron : Le fauteuil roulant (ancien d'époque) lui donne une stature imposante dont il profite pour influencer Camille et Perdican.
Conclusion : Les costumes du diptyque ne vont pas avec l'époque de la pièce mais sont là pour faire réagir les spectateurs et pour ajouter un aspect comique à la pièce.
IV. LA MUSIQUE
par Salome Picard et Nawel Lotfi
La musique n'était pas jouée par un artiste sur scène en direct. Le genre de la musique était contemporain, il y avait du rock ( les Eels), des nappes de musique originale, etc...
La musique n'était pas continue, elle arrivait au moment important de la pièce comme dans l'acte II scène 5, lors du duel entre Camille et Perdican surtout pendant le monologue final de Perdican. Il y avait des crescendo, des nuances et des effets de lumière accompagnaient la musique (quand l'âne amène la perruque au paysan).
A quoi sert-elle ?
Elle sert à exprimer les émotions des personnages et à accentuer les moments clés (au moment de la scène 5 acte II) : quand Perdican défend avec passion l'amour humain, la musique apparaît pour intensifier son émotion. Elle souligne une intensité dramatique.
CRITIQUE DE LA PIÈCE ENFANTS DU SIÈCLE
par Clément Begey, assisté d’Alexandre Barre
Ce spectacle est composé de deux pièces différentes, Fantasio- On ne badine pas avec l'amour, jouées par les même comédiens, séparées par un entracte.
- Dans ce spectacle, ce qui m'a plu :
- l'énergie donnée dans son rôle par le comédien qui joue Fantasio puis le chœur dans On ne badine pas avec l'amour.
- le décor simple illustré par la petite fontaine.
- les costumes contemporains : l'accoutrement de fantasio dans son rôle de bouffon du roi.
- le fait d'avoir déjà étudié la pièce On ne badine pas avec l'amour a rendu la compréhension des textes, d'un langage plus ancien, bien plus aisée.
- les passages musicaux, intégrés aux moments propices.( Les Eels )
Cette représentation fut trop longue à mon goût.
J'ai trouvé fort désagréable le fait que Fantasio fume dans un lieux public…
